341 宋魯仿佛一道光
華娛：從神雕俠侶開始 作者：蚊子不怕蚊香 投票推薦 加入書簽 留言反饋
電影放完，主持人經韋上台，然後請主創上台，在觀眾雷鳴般的掌聲中劇組一眾紛紛上了舞台。
一一站定後，主持人便開始了互動。
經韋優雅的拿著話筒，臉上保持著職業的笑容：“其實第一次看宋魯導演的電影之前都是一次全新期待，看完之後又是一次全新的感悟。感悟電影之美，感悟思想之飛翔。宋魯導演的電影看完之後總會有一種思想上所得或所悟。這絕不是我個人的吹捧，我相信許多的觀眾會跟我一樣的想法。為什麽會這樣？等會我們來問問宋魯導演。不過，我們還是從演員們開始問起吧。”
“之前我的同事在紅毯儀式前或多或少的問了你們對導演的認知與評價，現在我想問的是你們在拍攝過程有發現導演是怎麽樣助你們把角色發揮出來的方法嗎？賈乃亮老師，要不你先來吧。”經韋說道。
“又是我第一個啊？好吧，宋魯導演怎麽說呢，他不是一個幫你摳細節的人，他隻是一個幫你找感覺的人，找到角色內核的人。像我在片中演的是一個壞人，一個置放炸彈的十惡不赦的人。在接到這個角色時，我就問導演，要怎麽演？是張牙舞爪的那種，還是冷酷無情的那種？”
賈乃亮看了眼宋魯，笑了下，“導演跟我說，乃亮同誌，你要這麽想，那你的演技隻停留在第一層，本來想讓你以後演點重要的配角，但你現在這個水平怕是不夠。”
賈乃亮學宋魯講話，神情與講話的語氣非常的像，逗得大家都笑了。
“我一聽導演這麽說，我立馬非常謙虛的問‘導演，那我該怎麽演？’，之後宋魯導演就跟我說了：‘演壞人，你首先要知道壞人壞的源頭，惡之根本。你隻有找到了這一點，你才會抓了神，才能構建出壞人的神情與動作，然後再通過你不斷的訓練把你的構建具體化。’”
經韋頓時來了興趣，“那具體應該怎麽做呢？”
“對啊，我當時也懵了，然後問導演我具體應該怎麽做呢？怎麽找到壞之源頭，惡之根本呢？導演問我‘什麽樣的人要通過報複社會而讓全社會警覺或改變的？什麽樣的人要重建秩序？這種人的內心變化是怎麽產生的？普通的凶手隻是憤怒，憤而失手或動手行凶，而黑老大則是冷酷殘忍，他要用殘忍來獲得別人對他們的畏懼與尊重，再獲得利益。但是，想改變秩序的凶手一定是有著巨大的傷害且有著堅定信念或信仰的人。所以，有堅定信念或信仰的人，他們把行凶沒有當成是一種憤怒，也沒有當成是一種獲取別人懼怕及獲取錢財的手段。’”
賈乃亮說完，就看著主持人。
“嗯？完了？還是沒說啊怎麽演啊。”經韋不解道。
“當時導演就說了這麽多，我也想知道再具體的。當我追問導演的時候，導演訓斥我‘作為一個演員如果需要導演教你怎麽具體的用肢體表演，用什麽表情及情緒表達時，你就隻是一個工具了，不是一個演員。我讓你哭你就哭，讓你笑你就笑，那不是工具是什麽？’”
“好吧，宋魯導演的話很有深度。那你是怎麽解決的？”經韋問。
“自己琢磨，然後問同行，問老師。然後去讀了許多的犯罪類的書，看了許多全球那些想重建秩序罪犯的影像資料，去監獄看了許多窮凶極惡的罪犯。然後，我把這個角色的人物給描繪了出來，寫了大概有兩三萬字的小傳。最後，一遍遍的演。然後到了片場後，導演看我演的第一遍就朝我豎起了拇指，當時我就覺得我的努力對了。”賈乃亮說完全場掌聲雷動。
“明白了，果然導演就是導演，宋魯導演，在好來塢你也是這麽指導演員的嗎？”經韋忍不住問宋魯。
“差不多吧，其實好來塢的演員他們的主觀能動性更強。在來試鏡的時候就研究過角色了，然後他們不是問‘導演我該演這個角色？’而是說‘導演我覺得我這麽來演這個角色會更好。’之後我會在一眾的表達自己的演員中選一個符合我的標準並超出我預期的演員。”宋魯回答了一句。
“喔，那東西方的演員方式相差蠻大的。好，那我們問下一個。黃軒，你呢？導演怎麽要求你的？”
“我就不用說了，不僅是我，包括魏翔，乃藝，我們三個都不用多說。因為導演讓我們自己找準生活中的對標人物就行，隻要演出了對標人物的精髓就可以了。他還說，他說我們三個不重，因為都是工具人。”
“啊？他這麽說？”經韋嚇了一大跳。
而全場的人都笑了。
“真這麽說，所以我們傷心了好一陣子，雖然我們知道我是工具人，但是導演親口說出來……唉，傷到我們的心了。”黃軒苦笑。
“哈哈……我要插一句嘴。那個，那個，我是跟他們熟，所以說話直接，但這並不是本意。”宋魯立馬解釋道。
“導演，你現在說這個話晚了，你不能傷害了我們，還一笑而過。”黃軒埋怨道。
“哈哈……”全場又是一陣哄笑。
“怎麽，聽你們這話還要我付出代價嘍？來，說出你們的要求。”宋魯立馬一本正經的說道。
“必須要請我們三個吃烤鴨，而且還要是精品的，必須得配頂級的二鍋頭。”黃軒要求道。
“哈哈……”現在大家都笑趴了。
“就這？”宋魯立馬不屑道。
“當然不止，我不要再做工具人了，我們要做主角，至少是有人物深度的配角。”黃軒繼續要求。
“行，隻要你們聽話，你們聽話麽？”宋魯點頭。
“聽話，聽話。”黃軒、魏翔連忙點頭，劉乃藝覺得沒這麽簡單，愣了下神。
“嗬，嗬嗬……”
“好，聽話就好，聽話的話，那這些要求不要有了，好吧？”宋魯勸道。
“啊？”然後三人傻眼。
“哎喲，笑得我肚子痛，他們是說相聲的吧？”台下觀眾樂得上氣不接下氣。
“哎喲，好吧。你們再這樣下去，這個主創互動沒法繼續了，幹脆讓你們講相聲得了。”經韋都笑抽了。
好吧，互動繼續。
經韋一個個的問下去，除了問他們演的角色想法，還問劇組的一些趣事。
問到辛止嫘了，經韋很好奇一個問題：“止嫘，你那個暖化人的笑容是導演要求的嗎？”
“嗯，不止是他要求的，拍攝之前還要求我練好了之後發視頻給他看，他要不滿意還得再練，然後我練了一個月，他一直不滿意。”止嫘癟著嘴說道。
“啊？很好了啊，怎麽還不滿意？”經韋問道。
“一直說不夠暖啊，他要求我能笑起來把雪融了，把老虎的凶氣都給化了，我都瘋了。”辛止嫘繼續抱怨。
“謔，這要求夠高的，那你是怎麽做到的？”
“當然不可能信他，但是我確實找了許天的照片、視頻對學習，然後有人告訴我讓我去幼兒園對著小朋友笑，如果小朋友喜歡了愛了，那就是相當純粹，相當暖的笑容了。”
經韋豎起了大拇指，“你真是有辦法，宋魯導演真是要求高。吳剛老師，您接到這個角色時導演是怎麽要求您的？”
經韋問吳剛，吳剛苦笑了下。
“我看他們幾個一直在說導演對他們的要求，可是我接到角色時，導演就告訴了我大概什麽時候開機，讓他安排好檔期。然後一直就沒問我，也沒給我打過電話，我一直以為導演把我忘了，我以為劇組換人了。直到開機前，副導演給我電話叫我進組，我才發現這個角色還是我的。”吳剛搖頭。
“哈哈……宋魯導演，你為什麽不跟吳剛老師溝通呢？”經韋問宋魯。
“吳剛老師、許晴老師都是圈內一頂一的演員，還用我要求？他們都能指導我的，我怎麽要求他們？事實證明，他們演的比我想象的還要好。”宋魯回答。
“謔，原來你是這麽想的。害得我那段時間天天研究角色，生怕讓你小瞧了，早知道你對我這麽有信心，我還忙活個屁啊。”吳剛不滿道。
“呃……”宋魯尷尬了下，“其實不要求才是最高的要求，我怕我要求低了你鬆懈，我不要求你才用最嚴格的要求自己。我這招絕吧？”
“……”吳剛愣了下，豎起大拇指，“果然有手段。”
“我也佩服，宋魯導演對每個人的要求都不一樣，很絕。許晴老師，估計您也沒有得到宋魯的要求吧？”
“是的，但是我不像吳剛老師沒跟宋魯導演通電話，我是每一周跟他通個電話，他不要求我，我可以把我的想法講給他聽啊，從而知道導演到底想要一個什麽樣的角色。”許晴回答。
“喲，許晴老師，您這招高明。向您學習，向您學習。”經韋恍然大悟一樣，很是佩服。
宋魯這是道高一尺，許晴這是魔高一丈啊。感覺他們這些人之間滿滿的都是智慧，聽了讓人大為受益。
“宋魯導演，那你是怎麽應對許晴老師的溝通的？”經韋問宋魯。
“其實一直都是她在說，我在電話隻需說‘您說的對，您太對了，哎呀我都沒想到，您升華角色了，您的這句台詞改得好……’我都說了，他們這個級別的演員不用我說，他們做的功課會比我要求的還要多的。”宋魯無奈苦笑。
“學到了，看樣子光是把角色接下來還不夠，還要做更多的功課。現場及電視機前的年輕演員可以學習借鑒一下了，我想今天他們的講解會讓大家受益菲淺。行，宋魯導演，又是一年春節檔，今年你對《源代碼》的票房期望是多少？”
“之前在走紅毯接受采訪時我就說了，我不作預測了，因為有一部現象級的電影《阿凡達》在，我也不知道情況會怎麽樣。”宋魯呶嘴。
“啊？連你也沒信心嗎？”經韋意外的說道。
“不是信心不信心的問題，而這不是一個對等的比拚。《阿凡達》就像橫空出世的孫悟空一樣的，花果山的妖王們再厲害也搶不過孫悟空的風頭啊。《阿凡達》是一部劃時代的作品，而《源代碼》隻是一部相對優秀的電影，一個200公斤級選手，一個70公斤級選手，這個不能比的。”宋魯解釋道。
“宋導對《阿凡達》的評價很高，那宋導認為《阿凡達》的優秀在哪呢？”經韋問道。
“它劃時代的意義不在於故事多厲害，這個故事照我的理解就是‘地球人去潘多拉拆遷，結果遇到了本土釘子戶的故事’。”
“哈哈……”台下的觀眾頓時樂了，宋魯這個解釋實在有點貼切，還有點符合國情。
野蠻及不屑的拆遷隊，頑強的釘子戶。嘖，形象。
“我認為它的劃時代在於這部電影把觀眾從客廳拉回到了電影院，把電影的技術進行了一個升級，讓電影有了新可能性，新的體驗感。電影業經曆了兩個危機，一個是電視機衝擊的危機，這個危機曾讓我們九十年代時的電影直接進入到了黑暗時代，沒人去電影院看電影了。另一個危機是dvd危機，電影可以不用去電影院看，在家裏直接可以看了。”
“這部電影劃時代的意義就是解決觀眾不進電影院的危機手段之一，它讓我們對電影有了新的認識，原來進電影院可以體驗到不一樣的觀影效果的。劃時代的另一個意義，推動了電影技術的革命。這個我就不多說了，說多了，就成了學術探討了，但雖然我不多說，大家也能明白這個革命的意義在哪。”
“但是，我要說但是了。我之前聽說很多的國內導演或電影人被《阿凡達》給擊碎了信心，打破了信仰。我覺得這就有點過了，如果這都能打破你的信心與信仰，那你的信心很不堅定。我們要以平常心來看待這件事，《阿凡達》是好事麽？是好事。大家之所以這麽激動，那是因為眼界剛被打開，一時間按奈不住激動情的心情，我給大家一個信心或方向，未來3d電影不會是主流，隻會是補充，每年上映的電影裏麵3d的數量不會超過二十部，大部分還會是2d電影。所以，大家不要激動得信心都沒了，沒那個必要，該怎麽拍電影還怎麽拍就行了。”
宋魯的話讓現場的電影人都愣住了，3d電影這麽好，為什麽宋魯說3d不會是主流呢？問題在哪？
“宋魯導演，為什麽3d不會是主流隻會是補充？難道大家會排斥好的東西嗎？”經韋這個問題問出了大部分人的想法。
“這個問題問得好，我正準備解釋。我在北美參加《阿凡達》的首映時，我就跟卡梅隆聊過，3d電影有它的優勢，但也有它的缺點，相信不久的將來你們就會發現。”
“缺點在哪呢？3d技術對光的明暗要求很高。意思就是3d效果在夜戲當中不明顯，體現不出優勢。但是一部電影裏怎麽能少得了夜戲呢？這是3d的第一個缺點。第二個缺點，3d電影對運動鏡頭要求很高，稍微晃一點，觀眾就會頭暈。所以，很多的運動鏡頭效果會打折扣，要行妥協技術，要麽妥協藝術。第三個，非大場麵的電影使用3d效果反而浪費錢財。沒有那種大的視視覺特效，就是拍個普通談情說愛，或者動作片，甚至喜劇片，用3d幹嘛呢？有什麽意義呢？這不但不會讓觀影效果更好，還會讓製片的成本增加。”
“根據以上的三個缺點，大家可以知道3d隻能運用到大片當中。而每年的大片有多少部？二十來部，大部分的是非大片。所以說，未來3d電影隻是補充，不是主流。當然了，至少三五年之內3d電影還是一個撈錢的好方式，畢竟觀眾的新鮮感不是一部《阿凡達》能一下子滿足的，還要多幾部。”
“但是三五年之後，觀眾就會平常心看2d與3d電影了，會重新回歸到電影的故事本身。所以，我勸某些電影人不要過於激動，其實我在拍《盜夢空間》的時候就知道《阿凡達》在做3d了，當時我也考慮過做3d，但是我放棄了，一是時間，光是渲染就要一年。再是成本，成本會增加三分之一。像好來塢，現在大家也沒有說要急著全部都要做成3d，當然，每個人公司都有3d項目上馬，但並不是所有項目。”
宋魯說完，全場冷了下場後，五秒鍾後全場掌聲雷動。
“宋魯導演，你對3d技術應該是目前國內最了解的一個人了吧？”經韋問道。
“可以這麽說，畢竟我跟好來塢的人走的近，跟特效公司合作的多，現在最前沿什麽技術都了解。而且，我也跟卡梅隆有過交流。”宋魯點頭。
“那你什麽時候有時間，來我們節目深入講解一下3d技術，也讓國內的觀眾更了解這一技術。”經韋現場就做邀約了。
“啊，這個，是可以的，但是我最近沒空。連著要做宣傳，宣傳完了還要去好來塢拍戲，那邊停了工十來天就等我宣傳完回去呢。”宋魯為難道。
“這個回頭再說，我們可以在你宣傳之餘做這個片子，不一定要在演播室。”
“好吧，回頭再說。”
“那宋導你有拍3d電影的計劃嗎？大概會在什麽時候？”經韋問道。
“會有，會有。大概什麽時候看情況吧，不是今年，就是明年。我現在還有幾個項目沒做，等做完了再說。”
“好，那我們期待著宋魯導演的3d特效大片，下麵我們進入到下一個環節，記者問答……”
接下來就是記者問答，記者也是就3d與《阿凡達》問了幾個問題，然後再圍繞宋魯可能要拍的3d電影在問，真正問到《源代碼》的問題不到一半。
宋魯也沒辦法了，誰叫現在《阿凡達》太火了呢？
記者問答完，就是現場觀眾的互動，宋魯給了個範圍，一定要聊《源代碼》，不準聊3d跟《阿凡達》，也不準聊他將拍的3d電影。
時間來到了十點半，首映禮也就結束了。
結束之後，宋魯請大家去了酒會。
剛一到現場大家就圍上來問3d的事，唉，這個當下實在太火了，太賺錢了，大夥不得不關心。
現在大家關心也是有道理的，一個從業人員不關心就不正常了。
宋魯盡量的跟大家解釋3d的原理，以及問題，還有成本，更有特效等技術性的問題。
真正拍過電影的人都知道，夜戲中3d效果不明顯那就意味著要大幅度的減少夜戲，這就限製了創作了。
就像宋魯所說的那樣，選擇技術還是選擇藝術？或許以後技術成熟了再說。
但是目前的市場就這麽大，除非像宋魯的電影一樣賣向全球，要不然國內市場撐不起一部3d電影的成本回收。
一部3d電影的投資動不動就是上億美元，那可是六七億的人民幣啊，現在除了宋魯的電影，誰的電影能在國內拿六七的票房？
所以說，國內的票房都不及成本，那這就是明擺著虧錢。
宋魯說的對，等著3d技術的成本攤低，到時候大家就都能試著去拍3d了。
“當然，如果你們誰有勇氣，也可以借此機會走向國際市場。畢竟現在國際上缺少3d片源，如果現在拍一部出來足以讓觀眾們趨之若鶩了。還有，有一個低成本的3d方法，那就是3d轉製，按照目前的技術，是可以把2d電影轉製成3d的，不用前期用3d攝影機拍，後期就可以做出3d效果來了。”宋魯給大家出了個主意。
“宋總，那轉製的3d效果如何呢？跟拍攝的相差有多少？”吳京好奇的問道。
“這個我沒辦法描述，因為現在沒有參考影片。差距肯定是有的，要不然何必前期3d拍攝，至於說有多大，還要等第一部3d轉製電影出現才能知道。大家放心，最多一年內就會有轉製版的出來了。”宋魯搖晃著酒杯裏的酒，輕鬆寫意的說完後，咪了一口酒。
“宋總，那你怎麽看《阿凡達》及3d電影對國內市場的影響？”一個宋魯不認識的人問道，感覺像是個電影投資人。
“好事啊，其實我剛才說了，3d能把觀眾從客廳拉回到影院，未來會有越來越多的觀眾走進電影院，我們的電影市場會迎來一次大爆發，這是個契機。想抓住機會賺錢的趕緊出手。”宋魯建議道。
“我們怎麽賺錢？你不是說3d電影一年才20來部嗎？成本又高，我們也拍不了啊。”同樣是這個人問道。
“賺不到拍3d電影的錢，可以賺放3d電影的錢啊。隨著越來越多的3d電影出現，越來越多的人走進電影院，那就是開電影院的要賺大錢了。”
“對啊，我們怎麽沒想到呢？宋總，謝謝啊，你牛逼。”許多人感謝宋魯。
“客氣，客氣，不用我提醒，你們也會馬上發現的。”宋魯客氣的回敬那些感謝他，給他敬酒的人。
而此時散落在宋魯周圍的女明星們紛紛投來愛慕的眼神，嘖，此時的宋魯仿佛身上散著光，能解決大部分人心中的疑惑，能帶領大家走向更輝煌的未來一般。
此時的範兵兵，楊迷，劉一菲及辛止嫘既幸福滿足，又警惕著。
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一一站定後，主持人便開始了互動。
經韋優雅的拿著話筒，臉上保持著職業的笑容：“其實第一次看宋魯導演的電影之前都是一次全新期待，看完之後又是一次全新的感悟。感悟電影之美，感悟思想之飛翔。宋魯導演的電影看完之後總會有一種思想上所得或所悟。這絕不是我個人的吹捧，我相信許多的觀眾會跟我一樣的想法。為什麽會這樣？等會我們來問問宋魯導演。不過，我們還是從演員們開始問起吧。”
“之前我的同事在紅毯儀式前或多或少的問了你們對導演的認知與評價，現在我想問的是你們在拍攝過程有發現導演是怎麽樣助你們把角色發揮出來的方法嗎？賈乃亮老師，要不你先來吧。”經韋說道。
“又是我第一個啊？好吧，宋魯導演怎麽說呢，他不是一個幫你摳細節的人，他隻是一個幫你找感覺的人，找到角色內核的人。像我在片中演的是一個壞人，一個置放炸彈的十惡不赦的人。在接到這個角色時，我就問導演，要怎麽演？是張牙舞爪的那種，還是冷酷無情的那種？”
賈乃亮看了眼宋魯，笑了下，“導演跟我說，乃亮同誌，你要這麽想，那你的演技隻停留在第一層，本來想讓你以後演點重要的配角，但你現在這個水平怕是不夠。”
賈乃亮學宋魯講話，神情與講話的語氣非常的像，逗得大家都笑了。
“我一聽導演這麽說，我立馬非常謙虛的問‘導演，那我該怎麽演？’，之後宋魯導演就跟我說了：‘演壞人，你首先要知道壞人壞的源頭，惡之根本。你隻有找到了這一點，你才會抓了神，才能構建出壞人的神情與動作，然後再通過你不斷的訓練把你的構建具體化。’”
經韋頓時來了興趣，“那具體應該怎麽做呢？”
“對啊，我當時也懵了，然後問導演我具體應該怎麽做呢？怎麽找到壞之源頭，惡之根本呢？導演問我‘什麽樣的人要通過報複社會而讓全社會警覺或改變的？什麽樣的人要重建秩序？這種人的內心變化是怎麽產生的？普通的凶手隻是憤怒，憤而失手或動手行凶，而黑老大則是冷酷殘忍，他要用殘忍來獲得別人對他們的畏懼與尊重，再獲得利益。但是，想改變秩序的凶手一定是有著巨大的傷害且有著堅定信念或信仰的人。所以，有堅定信念或信仰的人，他們把行凶沒有當成是一種憤怒，也沒有當成是一種獲取別人懼怕及獲取錢財的手段。’”
賈乃亮說完，就看著主持人。
“嗯？完了？還是沒說啊怎麽演啊。”經韋不解道。
“當時導演就說了這麽多，我也想知道再具體的。當我追問導演的時候，導演訓斥我‘作為一個演員如果需要導演教你怎麽具體的用肢體表演，用什麽表情及情緒表達時，你就隻是一個工具了，不是一個演員。我讓你哭你就哭，讓你笑你就笑，那不是工具是什麽？’”
“好吧，宋魯導演的話很有深度。那你是怎麽解決的？”經韋問。
“自己琢磨，然後問同行，問老師。然後去讀了許多的犯罪類的書，看了許多全球那些想重建秩序罪犯的影像資料，去監獄看了許多窮凶極惡的罪犯。然後，我把這個角色的人物給描繪了出來，寫了大概有兩三萬字的小傳。最後，一遍遍的演。然後到了片場後，導演看我演的第一遍就朝我豎起了拇指，當時我就覺得我的努力對了。”賈乃亮說完全場掌聲雷動。
“明白了，果然導演就是導演，宋魯導演，在好來塢你也是這麽指導演員的嗎？”經韋忍不住問宋魯。
“差不多吧，其實好來塢的演員他們的主觀能動性更強。在來試鏡的時候就研究過角色了，然後他們不是問‘導演我該演這個角色？’而是說‘導演我覺得我這麽來演這個角色會更好。’之後我會在一眾的表達自己的演員中選一個符合我的標準並超出我預期的演員。”宋魯回答了一句。
“喔，那東西方的演員方式相差蠻大的。好，那我們問下一個。黃軒，你呢？導演怎麽要求你的？”
“我就不用說了，不僅是我，包括魏翔，乃藝，我們三個都不用多說。因為導演讓我們自己找準生活中的對標人物就行，隻要演出了對標人物的精髓就可以了。他還說，他說我們三個不重，因為都是工具人。”
“啊？他這麽說？”經韋嚇了一大跳。
而全場的人都笑了。
“真這麽說，所以我們傷心了好一陣子，雖然我們知道我是工具人，但是導演親口說出來……唉，傷到我們的心了。”黃軒苦笑。
“哈哈……我要插一句嘴。那個，那個，我是跟他們熟，所以說話直接，但這並不是本意。”宋魯立馬解釋道。
“導演，你現在說這個話晚了，你不能傷害了我們，還一笑而過。”黃軒埋怨道。
“哈哈……”全場又是一陣哄笑。
“怎麽，聽你們這話還要我付出代價嘍？來，說出你們的要求。”宋魯立馬一本正經的說道。
“必須要請我們三個吃烤鴨，而且還要是精品的，必須得配頂級的二鍋頭。”黃軒要求道。
“哈哈……”現在大家都笑趴了。
“就這？”宋魯立馬不屑道。
“當然不止，我不要再做工具人了，我們要做主角，至少是有人物深度的配角。”黃軒繼續要求。
“行，隻要你們聽話，你們聽話麽？”宋魯點頭。
“聽話，聽話。”黃軒、魏翔連忙點頭，劉乃藝覺得沒這麽簡單，愣了下神。
“嗬，嗬嗬……”
“好，聽話就好，聽話的話，那這些要求不要有了，好吧？”宋魯勸道。
“啊？”然後三人傻眼。
“哎喲，笑得我肚子痛，他們是說相聲的吧？”台下觀眾樂得上氣不接下氣。
“哎喲，好吧。你們再這樣下去，這個主創互動沒法繼續了，幹脆讓你們講相聲得了。”經韋都笑抽了。
好吧，互動繼續。
經韋一個個的問下去，除了問他們演的角色想法，還問劇組的一些趣事。
問到辛止嫘了，經韋很好奇一個問題：“止嫘，你那個暖化人的笑容是導演要求的嗎？”
“嗯，不止是他要求的，拍攝之前還要求我練好了之後發視頻給他看，他要不滿意還得再練，然後我練了一個月，他一直不滿意。”止嫘癟著嘴說道。
“啊？很好了啊，怎麽還不滿意？”經韋問道。
“一直說不夠暖啊，他要求我能笑起來把雪融了，把老虎的凶氣都給化了，我都瘋了。”辛止嫘繼續抱怨。
“謔，這要求夠高的，那你是怎麽做到的？”
“當然不可能信他，但是我確實找了許天的照片、視頻對學習，然後有人告訴我讓我去幼兒園對著小朋友笑，如果小朋友喜歡了愛了，那就是相當純粹，相當暖的笑容了。”
經韋豎起了大拇指，“你真是有辦法，宋魯導演真是要求高。吳剛老師，您接到這個角色時導演是怎麽要求您的？”
經韋問吳剛，吳剛苦笑了下。
“我看他們幾個一直在說導演對他們的要求，可是我接到角色時，導演就告訴了我大概什麽時候開機，讓他安排好檔期。然後一直就沒問我，也沒給我打過電話，我一直以為導演把我忘了，我以為劇組換人了。直到開機前，副導演給我電話叫我進組，我才發現這個角色還是我的。”吳剛搖頭。
“哈哈……宋魯導演，你為什麽不跟吳剛老師溝通呢？”經韋問宋魯。
“吳剛老師、許晴老師都是圈內一頂一的演員，還用我要求？他們都能指導我的，我怎麽要求他們？事實證明，他們演的比我想象的還要好。”宋魯回答。
“謔，原來你是這麽想的。害得我那段時間天天研究角色，生怕讓你小瞧了，早知道你對我這麽有信心，我還忙活個屁啊。”吳剛不滿道。
“呃……”宋魯尷尬了下，“其實不要求才是最高的要求，我怕我要求低了你鬆懈，我不要求你才用最嚴格的要求自己。我這招絕吧？”
“……”吳剛愣了下，豎起大拇指，“果然有手段。”
“我也佩服，宋魯導演對每個人的要求都不一樣，很絕。許晴老師，估計您也沒有得到宋魯的要求吧？”
“是的，但是我不像吳剛老師沒跟宋魯導演通電話，我是每一周跟他通個電話，他不要求我，我可以把我的想法講給他聽啊，從而知道導演到底想要一個什麽樣的角色。”許晴回答。
“喲，許晴老師，您這招高明。向您學習，向您學習。”經韋恍然大悟一樣，很是佩服。
宋魯這是道高一尺，許晴這是魔高一丈啊。感覺他們這些人之間滿滿的都是智慧，聽了讓人大為受益。
“宋魯導演，那你是怎麽應對許晴老師的溝通的？”經韋問宋魯。
“其實一直都是她在說，我在電話隻需說‘您說的對，您太對了，哎呀我都沒想到，您升華角色了，您的這句台詞改得好……’我都說了，他們這個級別的演員不用我說，他們做的功課會比我要求的還要多的。”宋魯無奈苦笑。
“學到了，看樣子光是把角色接下來還不夠，還要做更多的功課。現場及電視機前的年輕演員可以學習借鑒一下了，我想今天他們的講解會讓大家受益菲淺。行，宋魯導演，又是一年春節檔，今年你對《源代碼》的票房期望是多少？”
“之前在走紅毯接受采訪時我就說了，我不作預測了，因為有一部現象級的電影《阿凡達》在，我也不知道情況會怎麽樣。”宋魯呶嘴。
“啊？連你也沒信心嗎？”經韋意外的說道。
“不是信心不信心的問題，而這不是一個對等的比拚。《阿凡達》就像橫空出世的孫悟空一樣的，花果山的妖王們再厲害也搶不過孫悟空的風頭啊。《阿凡達》是一部劃時代的作品，而《源代碼》隻是一部相對優秀的電影，一個200公斤級選手，一個70公斤級選手，這個不能比的。”宋魯解釋道。
“宋導對《阿凡達》的評價很高，那宋導認為《阿凡達》的優秀在哪呢？”經韋問道。
“它劃時代的意義不在於故事多厲害，這個故事照我的理解就是‘地球人去潘多拉拆遷，結果遇到了本土釘子戶的故事’。”
“哈哈……”台下的觀眾頓時樂了，宋魯這個解釋實在有點貼切，還有點符合國情。
野蠻及不屑的拆遷隊，頑強的釘子戶。嘖，形象。
“我認為它的劃時代在於這部電影把觀眾從客廳拉回到了電影院，把電影的技術進行了一個升級，讓電影有了新可能性，新的體驗感。電影業經曆了兩個危機，一個是電視機衝擊的危機，這個危機曾讓我們九十年代時的電影直接進入到了黑暗時代，沒人去電影院看電影了。另一個危機是dvd危機，電影可以不用去電影院看，在家裏直接可以看了。”
“這部電影劃時代的意義就是解決觀眾不進電影院的危機手段之一，它讓我們對電影有了新的認識，原來進電影院可以體驗到不一樣的觀影效果的。劃時代的另一個意義，推動了電影技術的革命。這個我就不多說了，說多了，就成了學術探討了，但雖然我不多說，大家也能明白這個革命的意義在哪。”
“但是，我要說但是了。我之前聽說很多的國內導演或電影人被《阿凡達》給擊碎了信心，打破了信仰。我覺得這就有點過了，如果這都能打破你的信心與信仰，那你的信心很不堅定。我們要以平常心來看待這件事，《阿凡達》是好事麽？是好事。大家之所以這麽激動，那是因為眼界剛被打開，一時間按奈不住激動情的心情，我給大家一個信心或方向，未來3d電影不會是主流，隻會是補充，每年上映的電影裏麵3d的數量不會超過二十部，大部分還會是2d電影。所以，大家不要激動得信心都沒了，沒那個必要，該怎麽拍電影還怎麽拍就行了。”
宋魯的話讓現場的電影人都愣住了，3d電影這麽好，為什麽宋魯說3d不會是主流呢？問題在哪？
“宋魯導演，為什麽3d不會是主流隻會是補充？難道大家會排斥好的東西嗎？”經韋這個問題問出了大部分人的想法。
“這個問題問得好，我正準備解釋。我在北美參加《阿凡達》的首映時，我就跟卡梅隆聊過，3d電影有它的優勢，但也有它的缺點，相信不久的將來你們就會發現。”
“缺點在哪呢？3d技術對光的明暗要求很高。意思就是3d效果在夜戲當中不明顯，體現不出優勢。但是一部電影裏怎麽能少得了夜戲呢？這是3d的第一個缺點。第二個缺點，3d電影對運動鏡頭要求很高，稍微晃一點，觀眾就會頭暈。所以，很多的運動鏡頭效果會打折扣，要行妥協技術，要麽妥協藝術。第三個，非大場麵的電影使用3d效果反而浪費錢財。沒有那種大的視視覺特效，就是拍個普通談情說愛，或者動作片，甚至喜劇片，用3d幹嘛呢？有什麽意義呢？這不但不會讓觀影效果更好，還會讓製片的成本增加。”
“根據以上的三個缺點，大家可以知道3d隻能運用到大片當中。而每年的大片有多少部？二十來部，大部分的是非大片。所以說，未來3d電影隻是補充，不是主流。當然了，至少三五年之內3d電影還是一個撈錢的好方式，畢竟觀眾的新鮮感不是一部《阿凡達》能一下子滿足的，還要多幾部。”
“但是三五年之後，觀眾就會平常心看2d與3d電影了，會重新回歸到電影的故事本身。所以，我勸某些電影人不要過於激動，其實我在拍《盜夢空間》的時候就知道《阿凡達》在做3d了，當時我也考慮過做3d，但是我放棄了，一是時間，光是渲染就要一年。再是成本，成本會增加三分之一。像好來塢，現在大家也沒有說要急著全部都要做成3d，當然，每個人公司都有3d項目上馬，但並不是所有項目。”
宋魯說完，全場冷了下場後，五秒鍾後全場掌聲雷動。
“宋魯導演，你對3d技術應該是目前國內最了解的一個人了吧？”經韋問道。
“可以這麽說，畢竟我跟好來塢的人走的近，跟特效公司合作的多，現在最前沿什麽技術都了解。而且，我也跟卡梅隆有過交流。”宋魯點頭。
“那你什麽時候有時間，來我們節目深入講解一下3d技術，也讓國內的觀眾更了解這一技術。”經韋現場就做邀約了。
“啊，這個，是可以的，但是我最近沒空。連著要做宣傳，宣傳完了還要去好來塢拍戲，那邊停了工十來天就等我宣傳完回去呢。”宋魯為難道。
“這個回頭再說，我們可以在你宣傳之餘做這個片子，不一定要在演播室。”
“好吧，回頭再說。”
“那宋導你有拍3d電影的計劃嗎？大概會在什麽時候？”經韋問道。
“會有，會有。大概什麽時候看情況吧，不是今年，就是明年。我現在還有幾個項目沒做，等做完了再說。”
“好，那我們期待著宋魯導演的3d特效大片，下麵我們進入到下一個環節，記者問答……”
接下來就是記者問答，記者也是就3d與《阿凡達》問了幾個問題，然後再圍繞宋魯可能要拍的3d電影在問，真正問到《源代碼》的問題不到一半。
宋魯也沒辦法了，誰叫現在《阿凡達》太火了呢？
記者問答完，就是現場觀眾的互動，宋魯給了個範圍，一定要聊《源代碼》，不準聊3d跟《阿凡達》，也不準聊他將拍的3d電影。
時間來到了十點半，首映禮也就結束了。
結束之後，宋魯請大家去了酒會。
剛一到現場大家就圍上來問3d的事，唉，這個當下實在太火了，太賺錢了，大夥不得不關心。
現在大家關心也是有道理的，一個從業人員不關心就不正常了。
宋魯盡量的跟大家解釋3d的原理，以及問題，還有成本，更有特效等技術性的問題。
真正拍過電影的人都知道，夜戲中3d效果不明顯那就意味著要大幅度的減少夜戲，這就限製了創作了。
就像宋魯所說的那樣，選擇技術還是選擇藝術？或許以後技術成熟了再說。
但是目前的市場就這麽大，除非像宋魯的電影一樣賣向全球，要不然國內市場撐不起一部3d電影的成本回收。
一部3d電影的投資動不動就是上億美元，那可是六七億的人民幣啊，現在除了宋魯的電影，誰的電影能在國內拿六七的票房？
所以說，國內的票房都不及成本，那這就是明擺著虧錢。
宋魯說的對，等著3d技術的成本攤低，到時候大家就都能試著去拍3d了。
“當然，如果你們誰有勇氣，也可以借此機會走向國際市場。畢竟現在國際上缺少3d片源，如果現在拍一部出來足以讓觀眾們趨之若鶩了。還有，有一個低成本的3d方法，那就是3d轉製，按照目前的技術，是可以把2d電影轉製成3d的，不用前期用3d攝影機拍，後期就可以做出3d效果來了。”宋魯給大家出了個主意。
“宋總，那轉製的3d效果如何呢？跟拍攝的相差有多少？”吳京好奇的問道。
“這個我沒辦法描述，因為現在沒有參考影片。差距肯定是有的，要不然何必前期3d拍攝，至於說有多大，還要等第一部3d轉製電影出現才能知道。大家放心，最多一年內就會有轉製版的出來了。”宋魯搖晃著酒杯裏的酒，輕鬆寫意的說完後，咪了一口酒。
“宋總，那你怎麽看《阿凡達》及3d電影對國內市場的影響？”一個宋魯不認識的人問道，感覺像是個電影投資人。
“好事啊，其實我剛才說了，3d能把觀眾從客廳拉回到影院，未來會有越來越多的觀眾走進電影院，我們的電影市場會迎來一次大爆發，這是個契機。想抓住機會賺錢的趕緊出手。”宋魯建議道。
“我們怎麽賺錢？你不是說3d電影一年才20來部嗎？成本又高，我們也拍不了啊。”同樣是這個人問道。
“賺不到拍3d電影的錢，可以賺放3d電影的錢啊。隨著越來越多的3d電影出現，越來越多的人走進電影院，那就是開電影院的要賺大錢了。”
“對啊，我們怎麽沒想到呢？宋總，謝謝啊，你牛逼。”許多人感謝宋魯。
“客氣，客氣，不用我提醒，你們也會馬上發現的。”宋魯客氣的回敬那些感謝他，給他敬酒的人。
而此時散落在宋魯周圍的女明星們紛紛投來愛慕的眼神，嘖，此時的宋魯仿佛身上散著光，能解決大部分人心中的疑惑，能帶領大家走向更輝煌的未來一般。
此時的範兵兵，楊迷，劉一菲及辛止嫘既幸福滿足，又警惕著。
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